Capri at Night, 1977

Helmut Newton - Capri at Night, 1977

L’opera di Helmut Newton, Capri at Night, 1977 è firmata e datata in originale dall’artista ed è in bianco e nero, una caratteristica tipica negli scatti del fotografo.

Nelle foto, Helmut Newton rende il corpo femminile l’unico protagonista dello scatto. La donna, raffigurata forte e capace di sedurre, non viene mai resa volgare negli scatti. In una delle prime serie di Helmut Newton, White Women, vuole trasformare il ruolo che la donna aveva nella società occidentale. 

Unico nel suo genere, Helmut Newton è ricordato per la tensione erotica che sprigiona e racconta in ogni scatto. La fotolitografia su carta misura 40,6x27,4 cm ed è in edizione limitatata non numerata.

Helmut Newton, Capri at Night, 1977: Prezzi e Quotazioni

Se sei interessato all’opera di Helmut Newton, Capri at Night, 1977 e vuoi conoscerne il prezzo clicca su “MOSTRA PREZZO” per riceverlo in poco tempo via email.

Non esitare a contattarci per ricevere maggiori informazioni sull’artista e sulle sue opere in vendita.

Renditi partecipe delle meraviglie dell’arte grazie alla vasta selezione di opere disponibili sul nostro sito.

Helmut Newton - Capri at Night, 1977 - Edizione limitata non numerata

Helmut Newton - Biografia dell’artista

Helmut Newton nasce a Berlino da una famiglia ebrea nel 1920. Appassionato di fotografia sin da piccolo, già a 12 anni lavora a fianco della fotografa Elsie Neulander Simon, conosciuta con lo pseudonimo Yva. 

A seguito delle leggi razziali, il fotografo Helmut Newton è costretto a lasciare la Germania e a rifugiarsi a Singapore, dove inizierà a lavorare per il Singapore Straits Times.

In seguito, venne espulso in Australia dove entrò a far parte dell’esercito australiano. Finita la Seconda Guerra Mondiale, Helmut cambiò il suo cognome Neustädter nella traduzione inglese Newton.

Trascorse gran parte della sua vita a Parigi dove cominciò da subito a lavorare per French Vogue. Inizió così la sua lunga carriera in ambito fotografico. 

Vivrà successivamente tra Monte Carlo e Los Angeles, dove qui perderà la vita nel 2004, in un incidente stradale ad Hollywood.

Helmut Newton: fotografie controverse e stile al limite

In Helmut Newton, fotografie e stile controversi e al limite trovano un punto d’incontro sin dall’inizio della carriera, quando si interessa alla rappresentazione del corpo femminile.

I suoi scatti, dal forte contenuto erotico, hanno al contempo un intento ludico e ironico. La donna è la vera protagonista delle sue foto. Helmut Newton la raffigura forte e capace di sedurre senza essere necessariamente volgare. Il soggetto, dunque, domina la scena offrendo una nuova prospettiva di analisi di sé e del mondo circostante.

È negli anni Sessanta che, pioniere e rivoluzionario nel mondo della moda attraverso le sue fotografie, Helmut Newton introdurrà per la prima volta i corpi nudi delle modelle.

Le tematiche che caratterizzano le foto di Helmut Newton vanno dai servizi realizzati per le campagne di moda, a nudi erotici e provocazioni, ma anche ai ritratti ad iconici personaggi internazionali come Andy Warhol, Catherine Deneuve e Paloma Picasso.

L’immagine e l’intento che costruisce attorno a sé e ai suoi scatti è quella di un provocatore. Anche lo spettatore, inconsapevolmente, viene provocato dalle sue fotografie, diventando una sorta di voyeur involontario, bersaglio di un’elegante e sofisticata ironia.

Unico nel suo genere, Helmut Newton è ricordato per la tensione erotica che sprigiona e racconta in ogni singolo scatto.

Helmut Newton: nudi e contenuti erotici

Per Helmut Newton, nudi e contenuti erotici saranno essenziali nel suo lavoro, iniziato a Melbourne dopo l’inaugurazione del primo studio fotografico. Sarà proprio lì che conoscerà la donna che sarà sua musa e amante per oltre 56 anni: June Browne, conosciuta poi come June Newton.

In seguito, lavora con numerose modelle mostrandone il corpo femminile senza pudore e trattando temi, all’epoca scandalosi, come l’emancipazione femminile, il sadomasochismo, l’omosessualità e il voyerismo. 

Il modo in cui ritraeva Helmut Newton modelle e altri soggetti dei suoi scatti ha, da sempre, posto gli spettatori ad interrogarsi circa il ruolo che questi soggetti avessero: alle modelle era dato del potere tramite questi scatti oppure erano semplicemente trattate come oggetti sessuali?

Helmut Newton ha sempre voluto vedere le donne emancipate, dunque, non era desideroso di ritrarle come oggetti ma piuttosto come soggetti consapevoli del potere seduttivo e della femminilità che risiede in ognuna di loro senza cadere mai nella volgarità. 

“Sono attratto dal cattivo gusto, è molto più eccitante di quel presunto buon gusto, che è solo un modo standardizzato di vedere le cose.”

Helmut Newton: Riviste e pubblicazioni

Per Helmut Newton riviste e pubblicazioni avranno un ruolo di particolare importanza lungo tutta la sua carriera fotografica. 

Le riviste di moda per cui ha lavorato sono Vogue, Playboy, Vanity Fair, GQ, Elle e molte altre. Hanno avuto un ruolo cruciale agli inizi della sua carriera.

Gli scatti, inoltre, vengono esibiti in numerose mostre in giro per il mondo come Venezia, New York, Parigi, Londra e Mosca.

È a metà degli anni Settanta che ha inizio la carriera da fotografo affermato grazie anche ai precedenti lavori con le riveste di moda. Con la pubblicazione del primo volume fotografico di Helmut Newton, White Woman, viene rivoluzionato il concetto di fotografia di moda e si vuole trasformare il ruolo che la donna aveva nella società occidentale.

Ma è con la pubblicazione di Helmut Newton Big Nudes che diventa il protagonista della fotografia del Novecento. Il volume fotografico è, infatti, determinante in quanto inaugura una nuova dimensione: quella della gigantografia. L'artista con questa serie dona alle modelle una carica erotica e femminile che mostra donne forti, decise e sicure della propria femminilità.

Ulteriore tappa fondamentale è la pubblicazione di un lavoro senza precedenti: SUMO. Helmut Newton ha affrontato un’audace avventura editoriale per la pubblicazione di questa raccolta di immagini dalle dimensioni eccezionali. La volontà di creare un lavoro di queste proporzioni era dovuta al fatto che Newton voleva costruire una sorta di esposizione privata. 

Il volume SUMO, edito TASCHEN ha segnato una pietra miliare non solo nella carriera di Newton ma anche per qualsiasi impresa editoriale intentata prima di allora. Sia il costo del volume, definito come il libro più costoso pubblicato nel corso del XX secolo, che il peso, di oltre 35 chili, segnano un punto di svolta nelle pubblicazioni editoriali.

Helmut Newton: fotografie in vendita

Per chi fosse interessato alle foto Helmut Newton in vendita, Deodato Arte offre di una selezione di opere dell’artista in vendita online.

Se interessato a conoscere delle foto di Helmut Newton prezzi, quotazioni o quali opere saranno in esposizione presso la Galleria d'Arte Contemporanea Deodato Arte non esitare a contattarci mandando una e-mail all’indirizzo [email protected].

L’opera è delicata e sarà imballata con pluriball e supporti rigidi che la proteggeranno da potenziali danni durante il trasporto. Non necessita di apposita cassa di legno, quindi i tempi di consegna verso paesi membri dell’Unione Europea sono di 2-5 giorni lavorativi a partire dal momento dell’ordine.

Per spedizioni fuori UE potrebbero esserci ritardi causati dalla dogana. In caso di specifiche necessità e per sapere con maggiore precisione le tempistiche necessarie per ricevere l’opera consigliamo di contattare via mail [email protected].

Il costo di spedizione verrà calcolato prima di procedere al pagamento. Il costo dell’imballaggio è incluso nel costo di spedizione.

Per maggiori informazioni visita la nostra pagina dedicata ai Metodi di Spedizione, Resi e Rimborsi.

Registrandoti potrai scaricare un template del certificato di autenticità e/o immagine HD. Registrati e fai reload della pagina.

Siamo felici che tu abbia scelto un'opera da acquistare. Ti spieghiamo come fare, ma ricordati sempre che puoi acquistare anche via email ([email protected]), al telefono (+39 02.80886294) o venendo fisicamente in una delle nostre gallerie.

PREZZO

Se il prezzo è visibile nella scheda dell'opera puoi cliccare "AGGIUNGI AL CARRELLO" e procedere in modo autonomo scegliendo successivamente come pagare e come gradisci la spedizione (o il ritiro in sede).

Se invece il prezzo non è visibile, è necessario che tu prema il bottone "MOSTRA PREZZO", così riceverai una email con il prezzo e il bottone "NON PERDERLA, ACQUISTA SUBITO": se il prezzo ti va bene basta cliccare questo bottone e in tal modo sarai rimandato al sito per concludere l'acquisto.

TASSE

se VIVI IN EU

Se vivi in Europa (CEE) il prezzo che ti mostriamo già comprende le tasse. Le opere sono tassate o con iva esposta (22%), o con iva col margine. Se sei un privato non ti cambia nulla, se sei una azienda: nel primo caso recupererai l'iva, nel secondo no. Quando metti le opere nel carrello ti verrà eventualmente scorporata l'iva esposta.

se VIVI FUORI EU e vuoi spedizione fuori EU

Molte opere (non tutte) hanno l'iva esposta del 22% inclusa nel prezzo, tale iva ti verrà scorporata! Ovviamente pagherai l'iva al tuo paese di destinazione, se dovuta. Per esempio se vivi in Svizzera risparmi il 22% ma dovrai pagare il 8,1% alla tua dogana, se vivi ad Hong Kong risparmi il 22% e non dovrai pagare niente alla tua dogana (beato te).

SPEDIZIONI

Le spedizioni sono assicurate, controlla la scheda del prodotto per maggiori informazioni, oppure scrivi a [email protected]. Per opere in pronta consegna i tempi di spedizione in Italia sono di tre giorni lavorativi, prima di effettuare l'ordine contattaci via email ([email protected]) o al telefono (+39 02.80886294) per verificare la disponibilità. 

PAGAMENTO

Se concludi l'acquisto sul sito potrai usare la carta di credito, in alternativa puoi effettuare un bonifico. Il pagamento in contanti è accettato fino a 5.000 euro fisicamente in uno dei nostri negozi. NON sono accettati pagamenti in BitCoin o criptovalute.